Rock e moda: um namoro que faz história

 A música e a moda sempre flertaram e desse romance surgiu diversos estilos. O fato que não podemos negar: cada época lançou mão de uma indumentária para contar sua história. Hoje, não há como não associar certas referências no visual a determinado padrão de comportamento, estilo de vida. Por isso, esse post é a minha homenagem ao dia mundial do rock. Contarei sua história através de looks!

 De Elvis às bandas atuais,  saiba tudo que virou mania por causa dele: O bom (e nunca!) velho rock n' roll




Anos 50
Elvis, marco zero

"Antes de Elvis, não havia nada". A frase clássica de John Lennon define o que Elvis Presley significou para a história do rock. Suas roupas, sua dança e seu rock and roll, com raízes no blues, viraram hit para os jovens da época. Os anos 50 foram marcados pelos jeans bem escuros, suéteres e jaquetas de couro. Saias rodadas e cigarretes eram peças curingas para dançar à vontade.

Anos 60
Beatlemania

O grupo mais bem-sucedido da história do rock saiu de Liverpool, Inglaterra, para sacudir o mundo. Influenciada por um ideal de liberdade, a juventude usava a música, a moda e a literatura como forma de expressão. A Inglaterra dos Beatles também era o país das garotas mais modernas. Foi lá, em Londres, que a minissaia bombou nos anos 60.

Anos 70 (ínicio)
Paz, amor e festivais

O desejo de um mundo sem guerras e de total sintonia entre homem e natureza. Nada marcou mais a década de 70 quanto o movimento hippie, que renegava a cultura americana e olhava para outras culturas: saias de ciganos, batas indianas, estampas psicodélicas, tie-dye e florais se misturam com o jeans. O festival de Woodstock, nos EUA, projetou o estilo mundialmente, Janis Joplin imortalizou a moda de brechó com suas calças boca-de-sino, suas estolas e seus acessórios étnicos.

Anos 70 (final)

Punk

A moda não foi mais a mesma depois que os punks surgiram no final dos anos 70. Apesar de se considerarem antifashion, eles foram os precursores de várias tendências. Com filosofia anarquista e libertária, eles se vestiam com elementos contestadores.  Alfinetes, patches, jeans rasgados, jaquetas com rebites, coturnos e correntes foram algumas das peças que eles trouxeram para dentro do nosso guarda-roupa.

Anos 80
O Black dos góticos

Dizem que eles gostam de cemitérios e simpatizam com religiões esquecidas, como o paganismo e o vampirismo, mas é a atmosfera misteriosa e introspectiva que define o perfil gótico. Preto é a base. Elementos medievais, como a renda e gola alta, ou materiais sintéticos, como o vinil e o pvc, vêm misturados a acessórios obscuros ou religiosos. Bandas como Bauhaus e The cure foram os responsáveis pela divulgação do estilo gótico na década de 80.

Anos 90
O rock que veio de Seattle

Foi lá no noroeste dos Estados Unidos que as guitarras sujas e as letras angustiantes dos grunges surgiram. Na década de 90, os selos de música independentes, como a Sub Pop, foram os responsáveis por propagar o movimento grunge. Além de raízes no punk, eles tinham forte influência de músicas regionais americanas. Alguns críticos dizem até que eles foram o último sopro do rock. Jeans desbotado, camisa flanelada e sobreposição de camisas são algumas características da moda relaxada do grupo. Bandas como Pearl Jam, Nirvana e Mudhoney são as maiores referências do grunge.


Anos 2000
Indie que é pop

O rock de garagem não tinha nenhuma pretensão de ser pop. Só que não dá para escapar da fama. É o caso dos Strokes. A ideia de não ter gravadora  ser uma banda com selo próprio consolidou o termo indie: de bandas independentes. As roupas refletiram a despreocupação com o visual. Parecer desarrumado, com toques brecholentos e camisetas velhas é fundamental, ao lado do jeans justo e do tênis "No brand" estilo Converse.